بسیاری از هنرجویان موسیقی تعجب می کنند که حفظ کردن موسیقی جنبه مهمی از آموزش آنهاست. برای کسانی که می خواهند نوازنده های برتر و عالی باشند، پاسخ کاملاً مثبت است. به خاطر سپردن موسیقی به شما آزادی هنری بیشتری در تکنیک اجرا می دهد و به سرعت می توانید مهارت های بداهه نوازی را به دست آورید. همچنین مخاطبان ترجیح می دهند به نوازندگانی گوش دهند که قطعه را حفظ کرده‌اند.
با این حال، بسیاری از دانش آموزان از درک این نکته غفلت می کنند که به خاطر سپردن مهارتی است که باید توسعه یابد. شما باید یاد بگیرید که چگونه بهترین راه را برای جذب موسیقی برای خودتان به صورت جداگانه در نظر بگیرید زیرا یادآوری موثر به شدت با سبک یادگیری مورد نظر شما در ارتباط است.
آماده سازی کلیدی است. حفظ سنتی نیازمند ساعت ها و ساعت ها تمرین است. نکات زیر امیدواریم زمان لازم برای به خاطر سپردن یک قطعه را بدون به خطر انداختن نتایج شما کاهش دهد. زیرا حتی اگر نمی‌دانید به چه سبک یادگیری پاسخ می‌دهید، این نکات شامل یک استراتژی جامع است که می‌تواند به هر کسی در تسلط بر مهارت کمک کند.
1. آرام آرام شروع کنید
این ممکن است بدون گفتن باشد، اما ساختن حافظه یک فرآیند است. یک ورزش کار امیدوار با یک تکنیک پیشرفته شروع نمی کند، او با یک چیز اساسی شروع می کند و از آنجا می سازد. همین موضوع در مورد به خاطر سپردن نیز صدق می کند. با ۸۱۲ بار موسیقی شروع کنید. بعدا می توانید بر روی قطعات طولانی تر تمرکز کنید. همچنین از یک ساز راحت شروع کنید. مثلا آموزش تار یا گیتار را مد نظر داشته باشید.
2. از نکات بینایی خوانی استفاده کنید
قبل از اینکه بتوانید آهنگی را به حافظه بسپارید، باید بتوانید آن را به درستی پخش کنید و همه عناصر را شناسایی کنید. هنگام خواندن موسیقی به نت ها، عبارت ها، پویایی و ریتم توجه کنید.
3. آن را پخش کنید
قطعه را به طور کامل اجرا کنید. نگران نت های از دست رفته نباشید. ریتم را حفظ کنید و نهایت تلاش خود را بکنید. بعد از اتمام کار، اشتباهاتی که مرتکب شده اید را تجزیه و تحلیل کنید و فقط روی آن قسمت ها تمرکز کنید. سپس دوباره آن را اجرا کنید. این تکنیک بسیار شبیه تمرین عمدی است.
4. از حواس دیگر خود استفاده کنید
هنگام پخش یک قطعه موسیقی از حافظه، چراغ ها را خاموش کنید یا چشمان خود را ببندید. درست مانند جنگ ستارگان، از نیروی غرایز خود استفاده کنید، آنها قوی تر از آن چیزی هستند که تصور می کنید. از ارتباط نزدیک‌تری که با ساز خود احساس می‌کنید و اینکه چقدر راحت‌تر میتوانید موسیقی را درک کنید، زمانی که باید تنها بر صدا و لمس تکیه کنید، شگفت‌زده خواهید شد.
5. موسیقی را تجسم کنید
وقتی آموزش تار می بینید چشم هایتان را ببندید، سعی کنید ببینید که موسیقی روی صفحه چگونه به نظر می رسد. آیا می توانید نت ها و دینامیک ها را ببینید؟ بیشتر مردم توانایی هایی به یاد می آورند که هرگز امتحان نشده اند، اما با این حال، هنوز در دسترس هستند. تصور کنید که یک عکس ذهنی از موسیقی قبل از بازی بگیرید و سپس در ذهن خود، در حین بازی به آن اشاره کنید.
6. مراقب دست هایت باش
این یک راه عالی دیگر برای ترکیب تکنیک های بصری است. به نحوه حرکت انگشتانتان به سمت نت بعدی، اعمال ویبراتو و قرارگیری آنها دقت کنید. نگاه کردن به دستان شما ارتباط صدا و تکنیک اجرا را تقویت می کند و به خاطر سپردن موسیقی آسان تر می شود. همچنین مسیرهای عصبی را تقویت کرده و ایجاد می کند که به شما در بخش های آینده کمک می کند.
7. آن را بنویسید
شما لزوما برای به خاطر سپردن موسیقی به ساز خود نیاز ندارید. چند کاغذ خط دار را چاپ کنید و همراه خود ببرید. برای بسیاری از افراد، چیزی را یادداشت کنید که آن را در حافظه خود تثبیت کند. بنابراین هنگامی که در صف انتظار هستید، یا در حال سفر هستید، یک مداد و کاغذ موسیقی خود را بردارید و موسیقی را که می خواهید به خاطر بسپارید، کپی کنید. این تکنیک واقعا کار می کند. اگر چه ساز را اضافه نمی کند، اما وقتی موسیقی را تجسم می کند، بسیار آسان تر می کند.
8. هوم، سولفژ، یا شنیدن قطعه
این روش توسط خواننده‌ها استفاده می‌شود، اما می‌تواند به شما کمک کند تا دینامیک، عبارت‌بندی و سایر عناصر کلیدی یک قطعه را به خاطر بسپارید. اگر بتوانید آهنگ را با دقت، حتی فقط ذهنی، بازتولید کنید، زمانی که زمان تمرین بر روی سازتان فرا می رسد، درک بهتری خواهید داشت.
9. جنبه های گسترده تر نقش خود را در نظر بگیرید
اگر می خواهید یک قطعه موسیقی را از یک ترکیب بندی ارکسترال یاد بگیرید، در نظر بگیرید که نقش شما چگونه بر قطعه تاثیر می گذارد و آن را تحت تاثیر قرار می دهد. آیا باس می نوازید و احساس ترس می کنید؟ آیا قطعه ویولنی که می نوازید، کنتراست یا اساس قطعه را فراهم می کند؟ درک احساسی که بخش شما منتقل می کند، می تواند در هنگام به خاطر سپردن به شما کمک کند.
10. از سایر نوازندگان راهنمایی بخواهید
یکی از بهترین راه‌ها برای یادگیری تکنیک‌های موثر حفظ این است که از دیگرانی که قبلاً آنجا بوده‌اند بپرسید. معلمان، دوستان و دوستان چت موسیقی آنلاین شما (در صورت اجازه) می توانند تعدادی استراتژی جدید و توصیه های مفید ارائه دهند.
یادگیری به خاطر سپردن موسیقی، تکنیک اجرا را بهتر می کند. پس حتما در طول برنامه تمرینی خود به طور منظم بر روی آن تمرکز کنید. در اینصورت بعد از مدتی، پیشرفت قابل توجهی در نحوه به خاطر سپردن و میزان موسیقی که می توانید به خاطر بیاورید خواهید دید. اطلاعات کامل
در پایان تا آنجایی که میتوانید قسمت های مختلف یک قطعه موسیقی را مانند: کلید، آکوردها، کادانس ها، ارتباط فواصل، مدولاسیون، جمله بندی ها و شکل ملودی شناسایی کنید. به ریتم موسیقی خیلی دقت کنید و تلاش کنید موسیقی را در دو جهت عمودی و افقی جهت یابی کنید. وقتی به سطح پیشرفته در موسیقی برسید با این نوع تجزیه و تحلیل ها مشکلی نخواهید داشت.
